Выставка раскрывает отношение к истории культуры и монументальности, а также рассматривает феномен энтропии и пробуждающегося самосознание – двух состояний, которые постоянно сопровождают человечество.

YARAT представляет новую коллективную выставку "Разрушаясь, стремимся ввысь".

YARAT представляет новую коллективную выставку "Разрушаясь, стремимся ввысь".

Выставка раскрывает отношение к истории культуры и монументальности, а также рассматривает феномен энтропии и пробуждающегося самосознание – двух состояний, которые постоянно сопровождают человечество.  Работы Резы Арамеша, Важико Чачхиани, Жана Фабра, Гошки Мацуги и Стивена Г. Родса отражают двойственность положения человечества: положение это характеризуется стремлением двигаться вперед и постоянной борьбой с растерянностью и забвением.

Открывает выставку работа Важико Чачхиани "Но ах, мои враги и о, мои друзья" (I), (2016) – свеча, горящая с обеих сторон».  Видео-инсталляция вступает в диалог с  другой работой художника - фильмом  "Зима, которой не было" (2017).  В кадре кавказец средних лет, проезжающий со своей собакой через живописный грузинский ландшафт, волочит  нелепый социалистический памятник за своим грузовиком. В данном случае обычное путешествие становится метафорой утраты истории, которую переживает целое поколение.

Повествование о неизбежных потерях усиливается апокалиптической инсталляцией Стивена Г. Родса "Wilkommen Assumption" (Убеждения Уилькоммена) (2017). В работе затрагиваются катастрофические последствия отказа признать экологический и экономический крах, с которым сталкивается наше поколение, в частности, опираясь на недавний и исторический опыт Нового Орлеана.

В следующей комнате художница Гошка Мацуга представляет  работы из серии «До начала и после конца» (2016).  Размещенные на двух столах свитки испещрены рисункам, которые сделаны роботами, созданными Патриком Трессетом. Архивируя прогресс цивилизации, они иллюстрируют путь человечества сквозь творческие и разрушительные процессы.

Работы «Пробуждение Человечества» и «Деструктивная природа человечества»  включают как локальные, так и универсальные исторические и художественные артефакты - от доисторических указателей до современной скульптуры. Инсталляция затрагивает тему технологического развития посредством роботизации, как следующего шага в создании знаний и культуры.

Полной противоположностью роботизированным рисункам является монументальный рисунок на полотне L'heure Bleu (1987), собственноручно написанный Жаном Фабром, символизирующий мистический час, когда ночные животные засыпают и дневные животные пробуждаются. Работа, подчеркивающая возрождающую силу природы, вызывает мысли о непрерывности цикла обновления в жизни и творчестве. 

Сегодня человечество, оказавшееся на распутье между высокими технологиями,  силами природы и неконтролируемыми общественно-политическим процессами, вновь вступает в зону риска. Крупномасштабные скульптуры Резы Арамеша «Участок Осени – Исследование Ренессансного Сада» (2014 - 2016 гг.) предвещают появление нового героя – жертвы, а не завоевателя, напоминая об уничтожении древних памятников.

Сопоставляя пять художественных позиций, предлагающие разные пути продвижения вперед, выставка превращается в поэтичный рассказ о человечестве, которое сталкивается с ограничениями и сгорает как свеча, подожжённая с двух концов.

Кураторы выставки: Суад Гараева-Малеки и Бьйорн Гельдхоф.

 

Место: Центр Современного Искусства YARAT

Даты: 15 декабря 2017 – 18 февраля 2018

Выставка открыта: Со вторника по воскресенье, с 12:00 до 20:00

Вход свободный

О YARAT

YARAT – это некоммерческая организация, базирующаяся в Баку (Азербайджан) и основанная в 2011 году Аидой Махмудовой. Основной целью YARAT (что в переводе с азербайджанского означает «Твори») является поддержка современного искусства и создание крупнейшего на Кавказе, в Средней Азии и во всем регионе художественного, образовательного и исследовательского центра.

 

Пространство YARAT включает в себя Центр Современного Искусства YARAT, экспериментальное пространство ARTIM, Студии YARAT, Галерею YAY и обширную образовательную программу.

 

Центр YARAT – это отреставрированное здание судоремонтного завода советских времен. Здание площадью 2000 квадратных метров открылось в марте 2015 и стало основным выставочным пространством YARAT. Представленная в Центре экспозиция включает в себя работы, созданные художниками специально и под впечатлением от пребывания в регионе.

 

Центр поддерживает и представляет у себя художников с Кавказа, из Центральной Азии и соседних стран, при этом знакомя  зрителей с художниками с мировым именем. В Центре также находится коллекция YARAT, которая выставляется раз  в году.

 

В октябре 2015 YARAT представил ARTIM, расположенное в центре Старого города динамичное выставочное пространство. ARTIM (что означает «прогресс» на азербайджанском) – это пространство для экспериментов молодых профессиональных азербайджанских художников (отбор проводится на конкурсной основе), а также иностранных художников, участвующих в программе арт-резиденции. Ежегодно ARTIM принимает 12 проектов.

 

YAY – это коммерческая галерея, которая открылась в 2012 году с целью поддержать и расширить инфраструктуру Азербайджана. Галерея представляет художников на локальном и международном уровне.

 

Yay (что переводится с азербайджанского, как «делить») делит все доходы от реализации работ между художниками и YARAT.

 

В 2016 году YARAT представил обновленную программу арт-резиденции. Главная цель программы – это продвижение молодых азербайджанских и иностранных художников. При этом акцент делается на инновативные практики и художников, которые интересуются регионом. Арт-резиденция располагается в здании Студий YARAT, где имеются 11 художественных мастерских.

 

Образовательное направление было для нас основным приоритетом с момента основания YARAT. YARAT стремится охватить широкую аудиторию благодаря своей насыщенной программе мастер-классов, лекций, кинопоказов, а также программе арт-резиденции. Эта активность направлена на формирование арт-сообщества; углубления понимания современного искусства, вовлекая максимально широкие пласты общества.

                                                                                                                                

 

За информацией просьба обращаться к: 


Хокуме Каримовой


Контактный номер: +99 450 2746747


Email: hokuma.k@yarat.az

 

 



16:44
RSS
Нет комментариев. Ваш будет первым!
Загрузка...

Войти на сайт

Реклама